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有了想法，就开始制定计划。
橘井司和秋川凛花开始规划在《炎拳》连载期间需要提升的内容。
“首先，对于漫画家来说三个内容是最重要的。”橘井司叼着笔，语气有些激动。
“漫画功底，构图，分镜。
凛花，你知道为什么我说的是漫画功底，而不是绘画功底吗？”
凛花沉吟片刻：“因为绘画的类型一共有十多种，比如素描、油画、版画、水粉画、壁画、漫画、水墨画、抽象画等等。
绘画功底指的是一个很广泛的概念，但是我们作为漫画家只需要提升漫画方面的绘画功底。”
“嗯，是的。”橘井司点头。
绘画的类型千奇百怪，他擅长素描和彩绘，但不代表他在漫画上有同样的水平。
这也是橘井司一直会去想要跟其他漫画家沟通的想法。
因为漫画的绘画手法非常需要表现力，优秀的漫画家甚至可以画出动画完全表现不出来的震撼感。
比如《剑风传奇》中的很多画面，靠着极具张力的线条可以表现极具穿透力的情绪，主角格斯的极致愤怒可以传递到读者心中。
伊藤润二的很多漫画虽然画工并不出众，但是其画工加持下的漫画恐怖氛围感会比动画更加浓厚。
漫画如今作为一个大类的绘画类型，现今画风也千奇百怪。
比如写实的漫画画风，由老一代漫画家永安巧运用后，到了如今就被小畑健所发扬光大。
“可是构图和分镜这两个概念我不是很明白。”凛花有些苦恼。
虽然她是助手，可是分镜草稿全都是由橘井司负责，因为她对于分镜的认知非常浅薄。
“不明白也很正常，在现在这个时代也就只有那些职业漫画家们会经常聊这些内容，你靠着自己的摸索是非常艰难的。”橘井司悠然笑着。
“你想着，如果你是一个文学小说家，靠着自己慢慢写可能会拿到芥川奖吗？”
身为创作者必须要明白一个事实，这个世界的天才多的是。
尤其是一个人面对的常常不是当代的天才，还有以前时代那些最为优秀的顶尖天才。
也因此，现在的创作者学习的基础理论，都是曾经顶尖天才们创造出来的“奇迹”。
“你过来一些，我一边写一边跟你解释一下，构图和分镜到底是怎么一回事。”
橘井司轻轻拍了一下凛花的肩膀。
秋川凛花微微点头，姿势有点拘谨地坐到靠着紧贴他肩膀的位置。
“不知道你看过久保带人的作品没有，你有没有发现他的人物很喜欢摆POSE？”橘井司握着铅笔，在画纸上写下构图二字的日语。
“这个家伙的人物的姿态像JOJO一样让人印象深刻，但又比较让人觉得好看。”
“有大概看过，确实让人印象很深刻。”凛花思索着，有点恍然大悟。
她看着久保带人的作品时总会觉得有一点奇怪，他的分镜似乎非常的保守，但整体看起来的观感又意外的很不错。
让人有点琢磨不透。
“是的，这就是擅长构图的作者，你要记住一点，构图就相当于摄像。”橘井司在纸上快速书写起来。
他所写在纸上的，正是最经典的六种漫画构图理念。
分别是曲线构图、黄金螺旋构图、圆形构图、三角构图、对角构图、对称构图。
事实上漫画的构图理念几乎全部来自于摄像。
摄像的构图手法比漫画更丰富，比如三分法、中央对称法、前景纵深法、框架式构图、视觉引导线、奇数原则、留白构图、简约主义、色彩搭配、黄金三角形、黄金比例......
什么是好的构图？就像是询问什么是拍的好看的照片一样。
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