阅读提示：为防止内容获取不全，请勿使用浏览器阅读模式。
这个名叫阿钓的姑娘，以及她为什么如此倔强。他们开始怀疑，阿钓一定经历了不寻常的事情，才会让她如此孤寂、沧桑和坚韧。
然而，正当他们在思考着这些疑问时，元鑫的歌声再次在他们的耳边响起：“阿钓，虚伪的人有千百种笑，你何时下山”
听到元鑫唱到这一段时，所有人再次被惊住了。特别是坐在舞台左侧的作曲人和歌手们，他们感受到了最大的震撼。相对于普通的听众，他们更加敏锐，更加关注细节。
普通的听众可能更倾向于听歌的高潮部分，即副歌，而对主歌的前面部分可能不太关注。然而，作曲人和歌手们不同，他们同样非常重视主歌的前半部分，因为这部分通常包含了歌曲的主题和情感核心。
元鑫唱的这首“阿钓”虽然还在主歌部分，但给作曲人和歌手们带来了无与伦比的震撼。他们能感受到这首歌的深刻情感和精湛技艺，让他们不禁感叹袁正的才华。左艺泽甚至在朋友面前表达了他的惊讶，认为袁正创作出来的这首歌简直就像是一个怪物般的存在，比怪物还要怪物。他表示无法相信，袁正竟然能在不到半个小时的时间内创作出这样一首令人震撼的歌曲，每一个音符都扣着一环，每一层情感都接续着一层，就像是将整个故事层层展开。
“说是讲故事，倒更不如说是袁正在跟一个叫做阿钓的姑娘说话！“左艺泽观察着，对这首歌的结构进行了分析，指出主歌部分一共写了四个“阿钓”，每一次都稍微高过前一次，暗示着后面可能会有更引人入胜的部分。他提到了元鑫那独特的嗓音，认为袁正必定也有意识地尝试写出让元鑫的嗓音得以展现的部分。
坐在左艺泽身旁的男子，戴着金框眼镜，手中夹着香烟，赞同了左艺泽的观点。他指出，作曲人虽然不是特别厉害，但歌词写得很出色。他认为前面主歌部分的铺垫非常出色，但问题在于是否能够成功连接到后面的部分。铺垫越多，后续的负担就越大，需要有更好的过渡。